martes, 13 de octubre de 2009
FUNDACION DE ARTE Y CULTURA ALBOR TE INVITA A LA FINAL DEL FESTIVAL ADELA ZAMUDIO
Hola amigos aqui va esta nota de la fundación Albor que tiene su sede en la Ciudad de El Alto - Bolivia espero que la puedan difundir gracias chau....
El Festival poético intercolegial Adela Zamudio en su gran final
Tras la realización de las clasificatorias; sub alcaldía Max Paredes, Biblioteca de la zona sur, patio del Ministerio de Culturas y el Auditórium del Musef. Con una amplia participación estudiantil, los organizadores d el Centro de poesía Albor arte y cultura, anunciaron que la gran final se realizará en el Teatro Municipal Raúl Salmon de La Barra (ex alcaldía quemada – El Alto) el día martes 20 de Octubre desde horas 18:00.
"Nacer Hombre , el poema celebre de Zamudio, ha sido interpretada en más de una oportunidad, eso nos alegra mucho, porque nos demuestra que después de tantas generaciones la niñez y juventud recuerda la obra de Zamudio y ellos saben que fue una gran luchadora, para que mujeres y hombres hoy por hoy tengan las mismas oportunidades. Adela reencarna la lucha de tantas mujeres bolivianas, los niños ven en la obra de Zamudio un ejemplo a seguir” mencionó Willy Flores Director de Albor.
Los organizadores prevén para el próximo martes, 20 de octubre, una verdadera fiesta de la poesía, con los finalistas del festival. La población paceña podrá tener un encuentro con nuestra poesía que goza de muy buena salud. El mismo día se procederá a la entrega de premios y se conocerá a los representantes paceños para el XI Festival Nacional Jiwasamphi Sartañani.
Adela Zamudio
Es una de las mujeres más admiradas del pueblo boliviano. En sus obras literarias, se subrayan las vivencias reales, los sentimientos del tiempo en que vivió.Escribió con un tono claro de crítica social, reflexionando sobre las diferencias abismales entre mujeres y hombres, ricos y pobres, blancos e indígenas. Zamudio fue pionera en la denuncia de un sistema político y social que discriminaba a la mujer. Es necesario encontrarse de manera permanente con la memoria de Adela Zamudio.
Centro de Poesía “Albor” Arte y Cultura
Albor es una organización que trabaja con el arte de la poesía y el teatro desde el 17 de Septiembre de 1997. La característica de Albor es que ha iniciado una serie de actividades y proyectos en diferentes ciudades del país. Ellos llevan adelante cada año la Celebración del día mundial de la poesía, así como también el festival Stop Racismo, el Festival Nacional de Declamación “Jiwasamphi Sartañani” y festivales departamentales en las ciudades de La Paz, Cochabamba, Santa Cruz, Potosí y Sucre.En este 2009 el elenco de Teatro ha realizado una gira por los países de Suecia y Dinamarca con al obra “Las Venas Abiertas de América Latina” de Eduardo Galeano.
viernes, 2 de octubre de 2009
Fundacion de Arte y Cultura Albor
El Festival poético del Bicentenario
Arranca el tercer festival de Declamación Adela Zamudio
La Ciudad de La Paz, desde el 6 de octubre vivirá otra vez el festival poético intercolegial Adela Zamudio ha realizarse en 5 distritos; el festival esta dirigido a los estudiantes de pre escolar a cuarto de primaria, de quinto a octavo de primaria y de primero a cuarto de secundaria; de las tres categorías habrán los respectivos ganadores.En pasadas gestiones los colegios; Ave María, Hugo Dávila, San Ignacio, María Inmaculada, Fran Tamayo salieron ganadores de este evento que se ha posesionado y cobrado mucha importancia en la Ciudad de La Paz. Según los organizadores del Centro de Poesía ALBOR Arte y Cultura; “La Declamación o la interpretación poética es un arte que tiene mucho apego y simpatía en los niños y jóvenes paceños, es por esta razón que auspiciamos por tercer año el festival y en esta nueva gestión hemos denominado, poemas por el bicentenario, recordando a la gran mujer boliviana Adela Zamudio”.
Los organizadores sostienen que el arte de interpretar poemas contribuye de gran manera el proceso educativo de los estudiantes, pues la expresión oral abre posibilidades de mejores días a los niños y jóvenes.Poemas de distintos géneros serán interpretados por los participantes, escenarios de La Paz revivirán con los versos de los más selectos poetas paceños y nacionales, pues el arte de la poesía alimenta el espíritu del pueblo, del 6 al 16 de Octubre, la población paceña tiene una cita con los jóvenes vates.
Este importante evento poético, cuenta con el apoyo del Ministerio de Culturas del Estado Plurinacional de Bolivia.
Adela Zamudio
Es una de las mujeres más admiradas del pueblo boliviano. En sus obras literarias, se subrayan las vivencias reales, los sentimientos del tiempo en que vivió.Escribió con un tono claro de crítica social, reflexionando sobre las diferencias abismales entre mujeres y hombres, ricos y pobres, blancos e indígenas. Zamudio fue pionera en la denuncia de un sistema político y social que discriminaba a la mujer. Es necesario encontrarse de manera permanente con la memoria de Adela Zamudio.
Centro de Poesía “Albor” Arte y Cultura
Albor es una organización que trabaja con el arte de la poesía y el teatro desde el 17 de Septiembre de 1997. La característica de Albor es que ha iniciado una serie de actividades y proyectos en diferentes ciudades del país. Ellos llevan adelante cada año la Celebración del día mundial de la poesía, así como también el festival Stop Racismo, el Festival Nacional de Declamación “Jiwasamphi Sartañani” y festivales departamentales en las ciudades de La Paz, Cochabamba, Santa Cruz, Potosí y Sucre.En este 2009 el elenco de Teatro ha realizado una gira por los países de Suecia y Dinamarca con al obra “Las Venas Abiertas de América Latina” de Eduardo Galeano.
Este boletin es cortesia de la Fundacion de Arte y Cultura Albor Bolivia que tiene su sede en El Alto y que trabaja desde hace 12 años gracias Willy Flores por seguir fomentando a la práctica del arte y la cultura.
martes, 22 de septiembre de 2009
FUNDACION DE ARTE Y CULTURA " ALBOR-BOLIVIA" STOP RACISMO
Se premiaron a los mejores del Festival “STOP RACISMO”2009
El Alto fue sede del 1er Festival de la canción social contra la discriminación y el racismo
El Centro de Poesía ALBOR Arte y Cultura (El Alto-La Paz), y la Radio Jacinto Rodríguez (Oruro) con el apoyo del Ministerio de Culturas y el Vice ministerio de descolonización del Estado Plurinacional de Bolivia. La noche del sábado 19 de Septiembre en los ambientes del Centro Albor premiaron a los ganadores del 1er Festival de la Canción Social contra el racismo y la discriminación “STOP RACISMO”.
El Festival se realizó, el pasado 29 de Mayo, en La Ceja de El Alto, centro histórico del actual proceso de cambio y que fue escenario de este movimiento musical, hay que mencionar que en el este encuentro participaron todos los géneros musicales, sin discriminación grupos de Rock, Hip-Hop, Folklore boliviano y latinoamericano, pop, corales se adhirieron al repudio del racismo y la discriminación, acaecidos en Sucre en Mayo del 2008 en contra de nuestros hermanos campesinos. Los temas interpretados por los grupos musicales sostuvieron que no están de acuerdo con la exclusión y la discriminación de ningún lado y de donde venga tal situación será repudiado; “Nuestra música es una de las formas para expresar y denunciar lo injusto por eso hemos decidido asistir a esta movilización a través de nuestro arte, para decir Stop racismo” finalizaron.
Los ganadores del Festival son:
CATEGORIA SOLISTA (INSTRUMENTAL Y/O CON ACOMPAÑAMIENTO)
Primer lugar Marcia Silvestre Apaza
Segundo lugar Rolando Zegarra Solís
Tercer lugar Franz Henrry Apaza
CATEGORIA (DUOS, TRIOS, CUARTOS, ETC. INSTRUMENTAL Y/O ACOMPAÑAMIENTO)
Primer lugar Segales-Poma
Segundo lugar Dinastía
Tercer lugar Pasión juvenil
CATEGORIA CONJUNTOS MUSICALES (AUTÓCTONOS, ELÉCTRICOS E INSTRUMENTALES)
Primer lugar Sociedad 7
Segundo lugar Proyecto URUS
Tercer lugar Viajeros de los Andes
Cuarto lugar Coral estable “CEDEIN”
Los premios consistieron en dinero en efectivo, reconocimientos. La fiesta contra el racismo y la discriminación a la conclusión del Festival se tuvo la participación especial del grupo “Wara” la estrella de los andes.
JUSTIFICACION DEL FESTIVAL STOP RACISMO
Hoy Bolivia es una sociedad de acomplejados, hay gentes con complejo de superioridad y habemos gentes que nos han convencido de que somos inferiores por tanto hemos creado un complejo de inferioridad. Largas luchas de resistencia indígena es la respuesta política. Desde Atahuallpa hasta nuestros días. La resistencia Étnico-cultural en base a nuestra identidad se convierte en la bandera de construcción de una sociedad de iguales, con verdadera democracia, basada en el respeto al diferente.
Hoy cuando caminamos por un proceso de cambio estructural, la única respuesta que encontramos es la violencia racista.
La masacre del porvenir no hace más que develar el profundo racismo terrateniente de los que siempre detentaron el poder.
El 24 de Mayo de 2008 en Sucre, se desarrolla una de las acciones racistas más elocuentes que desnudan el carácter marginador, excluyente de una minoría que no se resigna a comprender que todo cambió, que todo debe cambiar.
Humillan a indígenas poniéndolos de rodillas, desnudándoles, golpeándolos hasta el cansancio, obligándoles a besar una bandera con una cruz española.
El Alto fue sede del 1er Festival de la canción social contra la discriminación y el racismo
El Centro de Poesía ALBOR Arte y Cultura (El Alto-La Paz), y la Radio Jacinto Rodríguez (Oruro) con el apoyo del Ministerio de Culturas y el Vice ministerio de descolonización del Estado Plurinacional de Bolivia. La noche del sábado 19 de Septiembre en los ambientes del Centro Albor premiaron a los ganadores del 1er Festival de la Canción Social contra el racismo y la discriminación “STOP RACISMO”.
El Festival se realizó, el pasado 29 de Mayo, en La Ceja de El Alto, centro histórico del actual proceso de cambio y que fue escenario de este movimiento musical, hay que mencionar que en el este encuentro participaron todos los géneros musicales, sin discriminación grupos de Rock, Hip-Hop, Folklore boliviano y latinoamericano, pop, corales se adhirieron al repudio del racismo y la discriminación, acaecidos en Sucre en Mayo del 2008 en contra de nuestros hermanos campesinos. Los temas interpretados por los grupos musicales sostuvieron que no están de acuerdo con la exclusión y la discriminación de ningún lado y de donde venga tal situación será repudiado; “Nuestra música es una de las formas para expresar y denunciar lo injusto por eso hemos decidido asistir a esta movilización a través de nuestro arte, para decir Stop racismo” finalizaron.
Los ganadores del Festival son:
CATEGORIA SOLISTA (INSTRUMENTAL Y/O CON ACOMPAÑAMIENTO)
Primer lugar Marcia Silvestre Apaza
Segundo lugar Rolando Zegarra Solís
Tercer lugar Franz Henrry Apaza
CATEGORIA (DUOS, TRIOS, CUARTOS, ETC. INSTRUMENTAL Y/O ACOMPAÑAMIENTO)
Primer lugar Segales-Poma
Segundo lugar Dinastía
Tercer lugar Pasión juvenil
CATEGORIA CONJUNTOS MUSICALES (AUTÓCTONOS, ELÉCTRICOS E INSTRUMENTALES)
Primer lugar Sociedad 7
Segundo lugar Proyecto URUS
Tercer lugar Viajeros de los Andes
Cuarto lugar Coral estable “CEDEIN”
Los premios consistieron en dinero en efectivo, reconocimientos. La fiesta contra el racismo y la discriminación a la conclusión del Festival se tuvo la participación especial del grupo “Wara” la estrella de los andes.
JUSTIFICACION DEL FESTIVAL STOP RACISMO
Hoy Bolivia es una sociedad de acomplejados, hay gentes con complejo de superioridad y habemos gentes que nos han convencido de que somos inferiores por tanto hemos creado un complejo de inferioridad. Largas luchas de resistencia indígena es la respuesta política. Desde Atahuallpa hasta nuestros días. La resistencia Étnico-cultural en base a nuestra identidad se convierte en la bandera de construcción de una sociedad de iguales, con verdadera democracia, basada en el respeto al diferente.
Hoy cuando caminamos por un proceso de cambio estructural, la única respuesta que encontramos es la violencia racista.
La masacre del porvenir no hace más que develar el profundo racismo terrateniente de los que siempre detentaron el poder.
El 24 de Mayo de 2008 en Sucre, se desarrolla una de las acciones racistas más elocuentes que desnudan el carácter marginador, excluyente de una minoría que no se resigna a comprender que todo cambió, que todo debe cambiar.
Humillan a indígenas poniéndolos de rodillas, desnudándoles, golpeándolos hasta el cansancio, obligándoles a besar una bandera con una cruz española.
lunes, 14 de septiembre de 2009
2000 Declamadores participan del Festival Nacional de Interpretación Poética
Poesía Alteña contribuye al desarrollo humano
2000 Declamadores participan del Festival Nacional de Interpretación Poética
“JIWASAMPHI SARTAÑANI”
El Festival poético más importante del país comenzó en su primera fase el 18 de Agosto, se han realizado 20 Jornadas en los diferentes distritos de la urbe alteña, recorriendo los barrios más populares, la población de Achocalla y la ciudad de Viacha. Los Centros Educativos, han participado de estas jornadas más de 2000 declamadores. El Centro de Poesía ALBOR Arte y Cultura, el año 1999 ha puesto en marcha un proyecto singular que tiene que ver con la población de niños y jóvenes de La Ciudad de El Alto, singular porque la promoción hacia el arte de la poesía era eludido permanentemente, era necesario para una ciudad, fortalecer al desarrollo humano de su población, que mayoritariamente fue y es en la actualidad “joven”. Desde hace once años en El Alto, se vive una fiesta denominada “Jiwasamphi Sartañani”(Con nosotros nos levantaremos)y que tiene como protagonistas a jóvenes poetas que representan a los más prestigiosos centros educativos interpretando poesía de alto contenido social, poesía reflexiva sobre derechos humanos.
La segunda fase tiene como escenario el Teatro de Cámara de la Ciudad de El Alto los seleccionados en las clasificatorias buscan un espacio para participar de la gran final que congregará a participantes de los diferentes departamentos del país.“El talento y la creatividad de los estudiantes de diferentes colegios, se demuestra en los eventos que organiza Albor junto al Municipio alteño. Poesía, sentimiento, rebeldía en diferentes versos, son interpretados por jóvenes y niños y que se resume en esperar progreso y mejores días para nuestra ciudad” sostuvo el profesor Félix Santos Cruz Apaza del Colegio Adventista Harry Pittman. El profesor y sus alumnos realizan un esfuerzo en equipo para que sus declamadores sean los más destacados del festival, trabajan desde la elección de un poema, después viene el proceso de marcaje para que finalmente se presenten en la primera clasificatoria pero ahí no termina su paso por esta proeza poética, los declamadores se encuentran con miles de declamadores queriendo ser uno de los ganadores del “Jiwasamphi Sartañani”.
El Centro de Poesía ALBOR Arte y Cultura quienes organizan año tras año sostienen que; “el arte poético en El Alto y en Bolivia ha cobrado mucha fuerza, en estos últimos años es el arte que aglutina a miles de niños y jóvenes, el arte humaniza (Juntos nos levantaremos) hemos venido diciendo y pregonando, a lo largo de estos once años, en diferentes espacios de El Alto, provincias y Ciudades del país. Importantes instituciones y Centros educativos se han ido sumando a lo largo de este tiempo, los Gobiernos Municipales de los diferentes departamentos, Embajadas de los diferentes países han respaldado este proyecto educativo-cultural”. Enfatizaron también que el festival tiene convenios con otros festivales en otras ciudades de cuyos eventos los ganadores vienen a participar de la gran final.
El gran acierto del Centro de Poesía ALBOR Arte y Cultura, dentro de la institucionalización de este Festival, es su proceso ininterrumpido “El arte como herramienta de transformación social” es uno de los mayores enunciados de este centro.
El festival que reúne a miles de declamadores y que fue distinguido por la UNESCO “Por su valiosa contribución a la formación de generaciones de jóvenes con identidad en la diversidad de la interpretación y composición poética” viene a contribuir al desarrollo humano de la población infanto juvenil.
2000 Declamadores participan del Festival Nacional de Interpretación Poética
“JIWASAMPHI SARTAÑANI”
El Festival poético más importante del país comenzó en su primera fase el 18 de Agosto, se han realizado 20 Jornadas en los diferentes distritos de la urbe alteña, recorriendo los barrios más populares, la población de Achocalla y la ciudad de Viacha. Los Centros Educativos, han participado de estas jornadas más de 2000 declamadores. El Centro de Poesía ALBOR Arte y Cultura, el año 1999 ha puesto en marcha un proyecto singular que tiene que ver con la población de niños y jóvenes de La Ciudad de El Alto, singular porque la promoción hacia el arte de la poesía era eludido permanentemente, era necesario para una ciudad, fortalecer al desarrollo humano de su población, que mayoritariamente fue y es en la actualidad “joven”. Desde hace once años en El Alto, se vive una fiesta denominada “Jiwasamphi Sartañani”(Con nosotros nos levantaremos)y que tiene como protagonistas a jóvenes poetas que representan a los más prestigiosos centros educativos interpretando poesía de alto contenido social, poesía reflexiva sobre derechos humanos.
La segunda fase tiene como escenario el Teatro de Cámara de la Ciudad de El Alto los seleccionados en las clasificatorias buscan un espacio para participar de la gran final que congregará a participantes de los diferentes departamentos del país.“El talento y la creatividad de los estudiantes de diferentes colegios, se demuestra en los eventos que organiza Albor junto al Municipio alteño. Poesía, sentimiento, rebeldía en diferentes versos, son interpretados por jóvenes y niños y que se resume en esperar progreso y mejores días para nuestra ciudad” sostuvo el profesor Félix Santos Cruz Apaza del Colegio Adventista Harry Pittman. El profesor y sus alumnos realizan un esfuerzo en equipo para que sus declamadores sean los más destacados del festival, trabajan desde la elección de un poema, después viene el proceso de marcaje para que finalmente se presenten en la primera clasificatoria pero ahí no termina su paso por esta proeza poética, los declamadores se encuentran con miles de declamadores queriendo ser uno de los ganadores del “Jiwasamphi Sartañani”.
El Centro de Poesía ALBOR Arte y Cultura quienes organizan año tras año sostienen que; “el arte poético en El Alto y en Bolivia ha cobrado mucha fuerza, en estos últimos años es el arte que aglutina a miles de niños y jóvenes, el arte humaniza (Juntos nos levantaremos) hemos venido diciendo y pregonando, a lo largo de estos once años, en diferentes espacios de El Alto, provincias y Ciudades del país. Importantes instituciones y Centros educativos se han ido sumando a lo largo de este tiempo, los Gobiernos Municipales de los diferentes departamentos, Embajadas de los diferentes países han respaldado este proyecto educativo-cultural”. Enfatizaron también que el festival tiene convenios con otros festivales en otras ciudades de cuyos eventos los ganadores vienen a participar de la gran final.
El gran acierto del Centro de Poesía ALBOR Arte y Cultura, dentro de la institucionalización de este Festival, es su proceso ininterrumpido “El arte como herramienta de transformación social” es uno de los mayores enunciados de este centro.
El festival que reúne a miles de declamadores y que fue distinguido por la UNESCO “Por su valiosa contribución a la formación de generaciones de jóvenes con identidad en la diversidad de la interpretación y composición poética” viene a contribuir al desarrollo humano de la población infanto juvenil.
Cortesia del Director y fundador de Albor en Bolivia Willy Flores
jueves, 20 de agosto de 2009
ALBOR EN SUECIA
Exitosa presentación de teatro boliviano en Suecia y Dinamarca
Teatro ALBOR representará a Bolivia en la ”Bienal internacional de Artes Escénicas SPUNK”
”Las venas abiertas de America latina” de Eduardo Galeano adapatada al teatro por Albor desde el 2006 y estrenada en la ciudad de El Alto el 2007, ha encontrado su punto más alto en la difusión de esta emblemática obra, no necesariamente por que el grupo boliviano se encuentra de gira en los paises nordicos de Suecia y Dinamarca, si no que Albor, organización de jóvenes que trabaja en Bolivia desde hace más de una decada, nos propone una oportunidad para reencontrarnos con nuestro pasado, para comprender lo que esta pasando en Latinoamerica, un proceso de cambio democratico cultural es noticia que interesa al mundo, ahi radica el acierto del grupo de teatro en proponernos ”Las venas abiertas de América Latina”.Vaya propuesta que ha tenido mucha acogida en el público; gente de Suecia, residentes de Latinoamerica.
Teatro clandestino , que dificilmente es comprendido por sectores conservadores, es la propuesta escénica, los actores son jóvenes algunos de ellos con una basta trayectoria en las tablas de Bolivia, en su mayoria tambien se trata de nobeles actores que recrean la historia clandestina de latinoamerica de una manera muy dinámica, ya que los ocho actores tienen que interpetar cada uno a doce hasta catorce personajes, los cuadros cambian rapidamente la gente no quita los ojos del escenario, siempre se presenta un nuevo personaje colorido, de esa manera uno va comprendiendo la dolida historia que nos habla Galeano en el libro.Las ciudades de Estocolmo, Ånge, Sundsvall, Hernösand, Gotemburgo, Malmö y Vaxjö, han gustado de este teatro progresivo o teatro de izquierda, al final de cada presentación se ha abierto a una pequeña discusión y las más de las veces, los espectadores han coencidido con el grupo, que el proceso de cambio que está viviendo Bolivia y Latinoamerica es sin retorno y este proceso concluira en la igualdad, solidaridad yesperanaza para todos.
Otra vez Albor en SUECIA
”Nosotros comenzamos un proyecto de intercambio con Suecia el año 2005 con la Escuela de Bobergsgymnasiet de Ånge , dos compañeras del grupo vinieron en aquella ocasión para visitar los colegios en Suecia y conocer un poco sobre su cultura, su juventud y al mismo tiempo hablar sobre Bolivia la situación política y social y tambien ofrecer a los anfitriones poesía boliviana. Al año siguiente Albor, recibio otra invitación para participar en el Festival Internacional de Poesía de Härnosand 2006, y el año 2008 se realizó un intercambio de teatro con Vimmerby, en esa ocasión el grupo de teatro de vimmerby visitó Bolvia con una obra boliviana ”La muchacha que no conocia el sabor de la sal” de Antonio Diaz Villamil y nuestro grupo represento un obra Sueca ”Otra Vez Miguel” de Astrid Lindgrens, la obra la adaptamos a las costumbres del altiplano boliviano lo que gusto a la gente de Suecia, comenzamos estrenando la obra en el Sagateatern de Estocolmo y se realizó presentaciones tanto para niños, jóvenes y adultos y donde el saldo fue positivo y que habrio la posibilidad para que en este año 2009 podamos volver y lograr el éxito con la acepetacion y el gusto por nuestra obra, esta incursión es el trabajo de muchas personas y familias en Suecia que aman Bolivia; agradecemos a Maria Delden, Hans Nolén, Inger Holmgren, Thomas Svarén y Jorge Alvares, sin su apoyo hubiera sido imposible soñar despiertos esta hermosa realidad”. Sostuvieron emocionados los integrantes del Centro de Poesía ALBOR arte y Cultura de Bolivia.
Copenhague capital de Dinamarca un nuevo destino de ALBOR
”Cuado comenzamos a gestar el proyecto de las Venas abiertas de America Latina, no se podia pensar en ese momento del alcance que tendria la obra, primero porque es en español, segundo porque el trabajo en su inicio fue muy duro y tuvimos muchos cambios en los personajes que en un principio eran quince actores. Entonces era dificil creer lo que ahora estamos viviendo , pero nada es imposible, entramos a Copenhague Dinamarca con teatro hecho en Bolivia, en El Alto a cuatro mil metros sobre el nivel del mar. Estrenar la obra “Las Venas Abiertas de America latina” en el teatro de la Casa Mundial de la Cultura en Copenhagu, significa mucho llegar con nuestro teatro a gente latina y a los mismos daneses nos llena de energia para seguir difundiendo esta obra en otros paises del mundo, es quiza esta la manera que podemos aportar al proceso de cambio que vive Latinoamerica” señalaron los protagonistas.La presentaci’on de Albor en Dinamarca ha sido auspiciado por el Embajador de Bolivia en Dinamarca Sr. Eugenio Poma y la comunidad de residentes de Dinamarca. La asitencia de la gente superó las espectativas de los organizadores, que a la conclusion apludieron de pie por muchos minutos la la brillante presentación .”Bienal internacional de Artes Escénicas SPUNK” Vimmerby –Suecia 2009Albor concluirá su participación en escenarios de Suecia, en el Festival ”Bienal Internacional de Artes Escénicas SPUNK” que se realizará en Vimmerby Suecia del 17 al 23 de AgostoParticipan de este festival los paises de; Lituania, Palestina, Ukrania, Suecia y Bolivia que está representado por el elenco ALBOR, quienes en este importante ഫെസ്റിവല്, presentará la obra poética ”El panfleto del mercader de niños” de Marcelo Arduz estrenado en La Paz el 2003, es una obra que habla sobre los derechos de los niños de y en la calle. El día viernes 21 el público Sueco podrá desfrutar esta obra desde horas 19:00. Y el miercoles 25 de Agosto concluiran esta gira éxitosa con la presentacion de “Las Venas abiertas de América Latina” en la ciudad de Nässjö en el teatro de la Escuela Popular de Söräangen desde las 19:00. Nuestro reconocimiento a los actores bolivianos, que han traido a Europa, teatro hecho en El Alto; María Elena Cárdenas, Samuel Alcazar, Rolando Parrado, Yuli Gutierrez, Lourdes Mamani, Maritza Mollo y Hiram Alacama todos bajo la direccion de Willy Flores.
miércoles, 25 de marzo de 2009
EL CENTRO DE POESIA ALBOR ARTE Y CULTURA PRESENTA "EL JARDINERO" OBRA HINDÚ
ACTORES ALTEÑOS INTERPRETAN UNA OBRA HINDÚ
El jardinero de Tagore es la nueva propuesta de Albor
Danza y poesía será la característica
El Centro de Poesía Albor Arte y Cultura, nos propone en esta gestión una nueva obra se trata de El Jardinero de Rabindranath Tagore. En la posibilidad de permitirnos apreciar obras y culturas de todas partes del mundo, es en esta ocasión de crear una ventana de encuentro y similitudes culturales de la India y Bolivia,
la invención poética tiende puentes muy íntimos de comunicación, el conocimiento de modos foráneos de expresión, mediante versiones literarias fieles y creativas, abre en el espectador horizontes insospechados. La poesía y la danza serán la característica de esta puesta en escena.
El estreno de la obra se realizará el día 26 Marzo del 2009 a Horas 19:00 en el Teatro Municipal Raúl Salmón, la corta temporada continuará los días 27 y 28 en el mismo horario. En esta ocasión 25 jóvenes declamadores y actores de Albor dirigidos por Maria Elena Cárdenas, han elegido la obra para mostrar al público boliviano un poco de la cultura Hindú.
De la obra:
Los poemas de “El jardinero” tocan temas utilizadas en la poesía sánscrita más antigua: la juventud, la riqueza, el despojo, el amor y la muerte. La propuesta poética recrea una gran tradición poética la capacidad de decir veladamente aquello que no se pone en palabras. La columna vertebral de la obra es ligera y fugaz, la poesía de “El jardinero” atraviesa las páginas invitando a la calma, referirse a ella, y en ella a Tagore, implica disponerse a experimentar una relación peculiar con la naturaleza.
Del Autor:
Rabindranath Tagore.
Tagore (1861 – 1941) es un clásico de la India. Último de catorce hijos de una familia consagrada a la renovación espiritual de Bengala, estudió literatura y música en Inglaterra, entonces metrópoli colonial de su país natal. Aquel viaje despertó su inquietud literaria. Poeta, narrador, filósofo, pedagogo, músico y pintor, ha dejado una producción profusa y variada: Escritas la mayoría en bengalí, y algunas en inglés, todas se caracterizaron por la abundancia de imágenes simbólicas y el empleo de un tono poético refinado y lírico y sonoro.
El jardinero de Tagore es la nueva propuesta de Albor
Danza y poesía será la característica
El Centro de Poesía Albor Arte y Cultura, nos propone en esta gestión una nueva obra se trata de El Jardinero de Rabindranath Tagore. En la posibilidad de permitirnos apreciar obras y culturas de todas partes del mundo, es en esta ocasión de crear una ventana de encuentro y similitudes culturales de la India y Bolivia,
la invención poética tiende puentes muy íntimos de comunicación, el conocimiento de modos foráneos de expresión, mediante versiones literarias fieles y creativas, abre en el espectador horizontes insospechados. La poesía y la danza serán la característica de esta puesta en escena.
El estreno de la obra se realizará el día 26 Marzo del 2009 a Horas 19:00 en el Teatro Municipal Raúl Salmón, la corta temporada continuará los días 27 y 28 en el mismo horario. En esta ocasión 25 jóvenes declamadores y actores de Albor dirigidos por Maria Elena Cárdenas, han elegido la obra para mostrar al público boliviano un poco de la cultura Hindú.
De la obra:
Los poemas de “El jardinero” tocan temas utilizadas en la poesía sánscrita más antigua: la juventud, la riqueza, el despojo, el amor y la muerte. La propuesta poética recrea una gran tradición poética la capacidad de decir veladamente aquello que no se pone en palabras. La columna vertebral de la obra es ligera y fugaz, la poesía de “El jardinero” atraviesa las páginas invitando a la calma, referirse a ella, y en ella a Tagore, implica disponerse a experimentar una relación peculiar con la naturaleza.
Del Autor:
Rabindranath Tagore.
Tagore (1861 – 1941) es un clásico de la India. Último de catorce hijos de una familia consagrada a la renovación espiritual de Bengala, estudió literatura y música en Inglaterra, entonces metrópoli colonial de su país natal. Aquel viaje despertó su inquietud literaria. Poeta, narrador, filósofo, pedagogo, músico y pintor, ha dejado una producción profusa y variada: Escritas la mayoría en bengalí, y algunas en inglés, todas se caracterizaron por la abundancia de imágenes simbólicas y el empleo de un tono poético refinado y lírico y sonoro.
lunes, 26 de enero de 2009
martes, 20 de enero de 2009
ALBOR BOLIVIA
TEATRO ALBOR PRESENTA
"LAS VENAS ABIERTAS DE AMERICA LATINA"
Hablar sobre "Las Venas abiertas de América Latina " es encontrarse con la obra más emblemática de Eduardo Galeano, escrita en los albores de los años 70, han transcurrido más de treinta años y no ha perdido la más mínima actualidad, porque hablar de esos años es hablar de estos años.En este tiempo donde “Las venas” ha cobrado para nosotros un sentido colectivo en la necesidad social de buscar incesantemente las génesis del devenir Latinoamericano, desde su conquista hasta la actualidad. Una historia de la expoliación, la injusticia, la destrucción y el sometimiento.La problemática Sociológica, económica y política de nuestras patrias, Sometidas a 500 años de opresión. Nos han mentido todo este tiempo, como nos mienten en el presente: Le han puesto tantas vendas y parches a la realidad, nos han obligado que hagamos nuestra una memoria ajena, disecada, estéril que nunca fue nuestra. “Las Venas” viene a ser Lo que nunca nos enseñaron, ni siquiera en los colegios, la realidad desnuda y cruda, todo lo que expone Galeano evidentemente es verdad, Latinoamérica pasó por todo eso y como vestigio del pasado todavía somos dependientes de los países desarrollados.Galeano nos reflexiona el lento desangramiento de nuestra América, la ridícula historia de nuestros gobernantes corchos o marionetas del imperio del país de turno y los tristes acontecimientos más revelantes de cada país. Estamos empezando a abrir los ojos y eso molesta de sobre manera a las oligarquías dominantes, esto puede que tome varias décadasEl subdesarrollo latinoamericano es una consecuencia del desarrollo ajeno, que los latinoamericanos estamos pobres porque rico es el suelo que pisamos y que nuestros lugares privilegiados por la naturaleza han sido malditos por la historia.A través de la obra llevada al teatro pretendemos generar esa conciencia social que tanta falta le hace a Latinoamérica y emprender verdaderos cambios con una base fuerte y decir basta ya de sumisiones, es hora de levantarnos y pelear sea cual sea la forma. Desde las escuelas, tenemos que descolonizarnos, desde las filas tenemos que empezar a dejar de lado la corrupción a perder el miedo y caminar al sur, al quihuica, al pachakuti a la esperanza.Hay que tener una sola conciencia nacional, unir a los países latinoamericanos cumplir el sueño de nuestros libertadores. América Latina debe quitarse el yugo, que no la deja ser libre!!! Irónicamente los estadounidenses se jactan de que uno de los valores primordiales que ellos predican es la libertad, y nuestra gente latinoamericana es el prototipo del esclavo moderno , mientras uno no se plantee y exija derechos siempre será así.
DEL ESTRENO Y LA SENSACION DE LA OBRA:
Modesta en su montaje la obra ha sido representada desde el 31 de Agosto de 2007 por diferentes escenario de la ciudad de El Alto, teniendo una participacion vislumbrante en el Premio Nacional de Teatro Peter Travesi donde se obtuvo el premio al mejor actor de reparto, mereciendo elojios de la prensa cochabambina.
Prooximamente La ciudad de La Paz vibrará con el estreno de la obra, para seguir manteniendo viva la memoria.
REPARTO
Maria Elena Cárdenas BautistaRolando Parrado RodríguezWilly Flores QuispeRosa Orosco ChambiMayra MorenoJhuly Gutierrez CopaLeticia Guarachi PadillaCristhian YanaricoLourdes Mamani LozaAlejandro Samuel AlcázarGeovani Quispe
FICHA TECNICA
Escenografía: Rolando Parrado
Utilería: Lourdes Mamani
Sonido: Leticia Guarachi
Vestuario: Rosa Orosco
Producción: Maria Elena Cardenas Bautista
Dirección General: Willy Flores Quispe
"LAS VENAS ABIERTAS DE AMERICA LATINA"
Hablar sobre "Las Venas abiertas de América Latina " es encontrarse con la obra más emblemática de Eduardo Galeano, escrita en los albores de los años 70, han transcurrido más de treinta años y no ha perdido la más mínima actualidad, porque hablar de esos años es hablar de estos años.En este tiempo donde “Las venas” ha cobrado para nosotros un sentido colectivo en la necesidad social de buscar incesantemente las génesis del devenir Latinoamericano, desde su conquista hasta la actualidad. Una historia de la expoliación, la injusticia, la destrucción y el sometimiento.La problemática Sociológica, económica y política de nuestras patrias, Sometidas a 500 años de opresión. Nos han mentido todo este tiempo, como nos mienten en el presente: Le han puesto tantas vendas y parches a la realidad, nos han obligado que hagamos nuestra una memoria ajena, disecada, estéril que nunca fue nuestra. “Las Venas” viene a ser Lo que nunca nos enseñaron, ni siquiera en los colegios, la realidad desnuda y cruda, todo lo que expone Galeano evidentemente es verdad, Latinoamérica pasó por todo eso y como vestigio del pasado todavía somos dependientes de los países desarrollados.Galeano nos reflexiona el lento desangramiento de nuestra América, la ridícula historia de nuestros gobernantes corchos o marionetas del imperio del país de turno y los tristes acontecimientos más revelantes de cada país. Estamos empezando a abrir los ojos y eso molesta de sobre manera a las oligarquías dominantes, esto puede que tome varias décadasEl subdesarrollo latinoamericano es una consecuencia del desarrollo ajeno, que los latinoamericanos estamos pobres porque rico es el suelo que pisamos y que nuestros lugares privilegiados por la naturaleza han sido malditos por la historia.A través de la obra llevada al teatro pretendemos generar esa conciencia social que tanta falta le hace a Latinoamérica y emprender verdaderos cambios con una base fuerte y decir basta ya de sumisiones, es hora de levantarnos y pelear sea cual sea la forma. Desde las escuelas, tenemos que descolonizarnos, desde las filas tenemos que empezar a dejar de lado la corrupción a perder el miedo y caminar al sur, al quihuica, al pachakuti a la esperanza.Hay que tener una sola conciencia nacional, unir a los países latinoamericanos cumplir el sueño de nuestros libertadores. América Latina debe quitarse el yugo, que no la deja ser libre!!! Irónicamente los estadounidenses se jactan de que uno de los valores primordiales que ellos predican es la libertad, y nuestra gente latinoamericana es el prototipo del esclavo moderno , mientras uno no se plantee y exija derechos siempre será así.
DEL ESTRENO Y LA SENSACION DE LA OBRA:
Modesta en su montaje la obra ha sido representada desde el 31 de Agosto de 2007 por diferentes escenario de la ciudad de El Alto, teniendo una participacion vislumbrante en el Premio Nacional de Teatro Peter Travesi donde se obtuvo el premio al mejor actor de reparto, mereciendo elojios de la prensa cochabambina.
Prooximamente La ciudad de La Paz vibrará con el estreno de la obra, para seguir manteniendo viva la memoria.
REPARTO
Maria Elena Cárdenas BautistaRolando Parrado RodríguezWilly Flores QuispeRosa Orosco ChambiMayra MorenoJhuly Gutierrez CopaLeticia Guarachi PadillaCristhian YanaricoLourdes Mamani LozaAlejandro Samuel AlcázarGeovani Quispe
FICHA TECNICA
Escenografía: Rolando Parrado
Utilería: Lourdes Mamani
Sonido: Leticia Guarachi
Vestuario: Rosa Orosco
Producción: Maria Elena Cardenas Bautista
Dirección General: Willy Flores Quispe
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